Лейфур Тораринссон

Лейфур Тораринссон

Это исландское имя. Последнее имя является патронимом, а не фамилией; этого человека называют по имени Лейфур.

Лейфур Тораринссон (также пишется как Тораринссон, 13 августа 1934 — 24 апреля 1998) — исландский композитор, скрипач, музыкальный критик и радиоведущий. Он был одним из ведущих исландских композиторов своего поколения и одним из первых, кто использовал серийную технику в своих произведениях.

Биография[править | править код]

Лейфур Тораринссон родился в Рейкьявике, став старшим из троих детей Альды Мёллер, одной из ведущих исландских актрис того времени, и её мужа Тораринна Кристьяунссона. Смерть матери в 1948 году, когда ему было всего 14 лет, стала травмирующим событием для Лейфура и его братьев и сестёр. Он изучал музыку в Рейкьявикском музыкальном колледже, где среди его учителей был Йон Тораринссон, и там Лейфур освоил композиционную технику, связанную с творчеством Пауля Хиндемита. С 1954 по 1956 год он учился в Вене и Мюнхене, занимаясь у Ханса Елинека, Карла Шиске и Вильгельма Килльмайера. Его первый международный успех пришёл в 1956 году, когда его Соната для скрипки была выбрана для исполнения на фестивале ISCM в Стокгольме — выдающееся достижение для 22-летнего композитора. После нескольких лет в Исландии он продолжил обучение в Нью-Йорке, сначала у Уоллингфорда Риггера, а после его неожиданной смерти в 1961 году — у Гюнтера Шуллера, который стал его наставником и другом на всю жизнь.

В годы, проведённые в Нью-Йорке, музыка Лейфура привлекла внимание и исполнялась на престижных площадках. В декабре 1961 года четыре его произведения («Fagra veröld», «Вариации» для фортепиано, «Мозаика», «Points for Three/Afstæður») были исполнены в библиотеке Доннелла на 53-й улице в рамках концертной серии Composers' Forum и получили восторженный отзыв Алана Рича из The New York Times, который назвал «Points for Three» «чётко организованным и наполненным интересными звуками». В феврале 1964 года его «Kadensar» был исполнен под управлением Шуллера в Карнеги-холле, став первым произведением исландского композитора, прозвучавшим там. Летом 1964 года два произведения Лейфура («Kadensar» и «Óró») были исполнены в Тэнглвудском музыкальном центре.

Лейфур вернулся в Исландию в 1966 году и активно работал в различных областях, включая музыкальную критику, радиовещание на Исландском национальном радио (Ríkisútvarpið) и преподавание. Около 1970 года он отошёл от строгого сериализма нью-йоркского периода к более свободному атональному стилю, что проявилось в его Втором струнном квартете и Концерте для скрипки. Поздние работы, такие как «Angelus Domini», написаны в индивидуальном стиле, иногда включающем влияние Стравинского, вплоть до прямых цитат (Симфония № 2).

Лейфур Тораринссон умер от рака в Рейкьявике в 1998 году. Его музыка продолжает исполняться и записываться, в том числе известными коллективами, такими как Исландский симфонический оркестр, Рейкьявикский камерный оркестр и ансамбль Caput (см. Избранные записи). В 2010 году музыковед Арни Хеймир Ингольфссон рассмотрел его творчество в контексте других композиторов его поколения, а в 2014 году Колбейн Бьярнасон опубликовал обширное исследование о Лейфуре и его музыке.

Избранные произведения[править | править код]

Соната для скрипки и фортепиано (1956)
«Fagra veröld» («Прекрасный мир», три песни на стихи Томаса Гудмундссона) для голоса и фортепиано (1957)
Вариации для фортепиано (1958)
«Afstæður» («Points for three») для скрипки, виолончели и фортепиано (1960)
«Mósaík» («Мозаика») для скрипки и фортепиано (1961)
«Epitaph» для оркестра — «Памяти Уоллингфорда Риггера» (1961)
«Kadensar» для арфы, гобоя, кларнета, бас-кларнета и фагота (1963)
Симфония № 1 (1963, ред. 1966)
«Óró» для семи инструментов (1964)
«Hornakórallinn», музыка к пьесе Оддура Бьёрнссона (1966)
«Klasar» («Кластеры») для фортепиано (1967)
«Strengjakvartett 1969» (Струнный квартет № 2, 1969)
Концерт для скрипки с оркестром (1969–70)
«Draumur um húsið» («Сон о доме») для арфы и струнных (1972)
«Angelus Domini» для меццо-сопрано и камерного ансамбля (1975)
«Per voi» для флейты и фортепиано (1975)
«Rent» для струнных (1976)
«Sumarmál» для флейты и клавесина (1978)
«Sonata per Manuela» для флейты соло (1979)
«Da Fantasy» («Da fantasía») для клавесина соло (1979)
Концерт для гобоя с оркестром (1982)
«Serena» для скрипки и арфы (1995)
Симфония № 2 (1997)

Избранные записи[править | править код]

Лейфур Тораринссон: «Haustspil» (в альбоме «Four Icelandic Orchestral Works»). Исландский симфонический оркестр, дир. Петри Сакари. Iceland Music Information Center, 1989.
Лейфур Тораринссон: «Sonata per Manuela». «To Manuela: Icelandic Solo Flute Music». Мануэла Вислер, флейта. BIS, 1989.
Лейфур Тораринссон: «Portrait» (включает Струнный квартет 1969, «Styr», «IÓ», «Mót», «För»). Iceland Music Information Center, 1992.
Лейфур Тораринссон: «Sumarmál» (включает музыку для флейты и клавесина). Колбейн Бьярнасон, флейта, Гудрун Оскарсдоттир, клавесин. Smekkleysa, 1998.
Лейфур Тораринссон: «Barnalagaflokkur». «Við slaghörpuna». Йонас Ингмундарсон, фортепиано. Fermata, 1995.
Лейфур Тораринссон: «Icelandic Chamber Music». Ансамбль Caput. GM Recordings, 1999.
«För/Journey» (Концерт для скрипки и Симфония № 2). Сигрун Эдвальдсдоттир, Исландский симфонический оркестр, дир. Бернхардур Уилкинсон. Iceland Music Information Center, 1999.
Лейфур Тораринссон: «Leitin eilífa/The Eternal Quest» (включает «Á Kýpros», «Rent», «Draumur um húsið», «Vor í hjarta mínu», «Angelus Domini»). Рейкьявикский камерный оркестр, дир. Бернхардур Уилкинсон. Smekkleysa, 2001.
Лейфур Тораринссон: Струнный квартет № 3. «Langur skuggi/Long Shadow». Рейкьявикский камерный оркестр. Smekkleysa, 2016.

Дополнительная литература[править | править код]

Арни Хеймир Ингольфссон. « Tímarit Máls og menningar 71 (2010).
Арни Хеймир Ингольфссон. «Clothing Irons and Whisky Bottles: Creating an Icelandic Avant-Garde». В «A Cultural History of the Avant-Garde in the Nordic Countries 1950-1975» (Brill, 2016).
Колбейн Бьярнасон. «Leifur. Tónlist Leifs Þórarinssonar 1934-1998». Рейкьявик: Nýr kafli, 2014.

Ссылки[править | править код]