Раджив Пулавар

Раджив Пулавар

Раджив Пулавар (род. 1 июня 1989 года) — индийский мастер теневого театра и художник из Кералы, известный своим вкладом в традиционное искусство Толпавакутху. Он является лауреатом нескольких национальных и международных наград, включая премию Устада Бисмиллаха Хана Юва Пураскар от Академии музыки, танца и драмы Сангит Натак в 2016 году за вклад в развитие Толпавакутху.

Ранние годы и детство[править | править код]

Раджив Пулавар родился в деревне Кунатхара округа Палаккад, Керала, в семье с многовековыми традициями искусства Толпавакутху — формы теневого театра Южной Индии. На протяжении столетий семья Раджива сохраняла и передавала Толпавакутху как культурное наследие, особенно уделяя внимание сохранению традиционных знаний, заложенных в этом искусстве. Раджив и его семья относятся к числу последних мастеров в Керале, практикующих это наследственное ремесло.

В раннем детстве Раджив наблюдал за выступлениями своего деда, известного кукольника Кришнанкутти Пулава Раджива, и отца, лауреата Падма Шри К. К. Рамачандры Пулавара, и помогал им. В возрасте восьми лет он начал обучение искусству под руководством семьи. Благодаря усердию и практике Раджив выучил более 9000 стихов из «Рамаватарама» (Камба Рамаяны), которые составляют основу представлений Толпавакутху.

После получения степени магистра английской литературы Раджив работал вне сферы искусства. Однако позже он принял решение оставить карьеру и полностью посвятить себя сохранению Толпавакутху.

Художественный вклад и инновации[править | править код]

Раджив внес множество инноваций в древнее искусство Толпавакутху, включая модернизацию дизайна кукол и расширение доступности искусства. Исторически женщинам не разрешалось участвовать в этом виде кукольного театра, но это изменилось благодаря инициативам Раджива и его отца. Раджив сосредоточен на обучении женщин-кукольников и молодых студентов в своей мастерской и руководит специальной труппой женщин-исполнительниц.

Современные темы, которые Раджив и его отец ввели для сохранения искусства, включают истории о жизни Махатмы Ганди, Иисуса Христа и политических деятелей. Он также использовал искусство в Керале для проведения кампаний социальной осведомленности по таким темам, как безопасность дорожного движения, профилактика употребления наркотиков и COVID-19. В 2013 году он вошел в историю Толпавакутху, адаптировав шекспировского «Отелло» для этого древнего искусства.

Выступления и просветительская деятельность[править | править код]

Раджив работал над расширением аудитории Толпавакутху за пределы храмов, где искусство исторически исполнялось исключительно, выводя его на новые площадки и в другие страны. Его усилия по сохранению искусства привели к выступлениям на международных сценах, включая Таиланд, Китай, Сингапур, Маскат, Венгрию и Израиль.

Его работа по популяризации искусства включает регулярные ежегодные выступления в более чем 40 храмах Кералы с декабря по июнь. Другие усилия включают исполнение Толпавакутху как ритуала для женских божеств в храмах Южной Индии, который может длиться от 7 до 71 дня. Раджив также провел более 180 публичных шоу, представляя искусство на prominent культурных мероприятиях в Керале, таких как фестиваль Сурья.

Он также вносит свой вклад в выставки, образовательные учреждения и культурные центры, демонстрируя навыки создания кукол, речитатива и исполнения. Каждый год он вручную создает более 250 кожаных кукол, представляющих различных персонажей, и стремится демократизировать когда-то элитарное искусство через мастер-классы для иностранцев и местных студентов. Раджив и его отец управляют институтом кукольного искусства в округе Палаккад, который они открыли для посетителей и туристов, чтобы сделать искусство более доступным.

Награды и признание[править | править код]

• Премия Устада Бисмиллаха Хана Юва Пураскар, Академия Сангит Натак, 2016 • Награда для молодых талантливых артистов, Керальская академия фольклора, 2015 • Награда для молодых талантливых артистов, Керальская академия Сангит Натак, 2011 • Награда для молодых талантливых артистов, Южно-зональный культурный центр, Танджавур, 2007

Мастер-классы[править | править код]

• Выставка кукол «Акхьян», Национальный центр искусств имени Индиры Ганди (IGNCA), 2010 • Международная ярмарка искусств и ремесел в Иерусалиме, 2007 • Мастер-класс по кукольному театру «Натья Даршана», Кожикоде, 2006

Ссылки[править | править код]