Саншайн-поп

Саншайн-поп (англ. sunshine pop), также известный как софт-поп (англ. soft pop) или софт-рок (англ. soft rock) — направление поп-музыки с размытыми стилистическими границами. Возникший в середине-конце 1960-х годов в Лос-Анджелесе, этот жанр ассоциируется с ранними продюсерами и авторами песен в стиле софт-рока. В музыкальном плане он опирался на фолк-рок и лёгкую музыку, отличаясь сложными вокальными гармониями, элементами прогрессивной музыки и текстами, сочетавшими идиллические образы с отражением социальных изменений, меланхоличными настроениями и темами контркультуры 1960-х. Саншайн-поп доминировал в звуковом оформлении телевидения, кино и рекламы того периода.

История и характеристика[править | править код]

Первоначально сформировавшись как ответвление калифорнийского саунда, это направление объединяло разнообразные стили и группы, существовавшие недолго и быстро адаптировавшиеся к меняющимся музыкальным трендам. В результате произошло слияние с бабблгам-попом, фолк-попом, гаражным роком, барокко-попом и психоделической музыкой. Многие коллективы оставались менее успешными последователями таких групп, как The Mamas & the Papas (продюсировались Джоном Филлипсом) и The 5th Dimension (автором песен которых был Джимми Уэбб). Продюсер Курт Беттчер работал с ключевыми представителями жанра — The Association, Eternity's Children, своей группой The Millennium, а также сотрудничал с Гэри Ашером (Sagittarius). Хотя The Beach Boys редко обращались к этому стилю, их альбом Pet Sounds (1966), спродюсированный Брайаном Уилсоном, оказал фундаментальное влияние на жанр, как и аранжировки Берта Бакарака.

К концу 1960-х сформировались региональные вариации стиля — от нью-йоркской группы The Free Design до испанского коллектива Pic-Nic. Однако большинству исполнителей не удалось добиться коммерческого успеха на фоне меняющихся музыкальных предпочтений. В 1970-х новую волну софт-рока возглавили The Carpenters и Fleetwood Mac, чья популярность затмила достижения предшественников. В 1990-х среди коллекционеров винила и музыкантов (особенно связанных с токийской сценой сибуя-кэй) возродился интерес к саншайн-попу, во многом благодаря японским фанатам. Значительное влияние на это возрождение оказало творчество Роджера Николса. Многие записи в этом стиле были переизданы лейблами Rhino Entertainment (сборник Come to the Sunshine: Soft Pop Nuggets from the WEA Vaults), Collector’s Choice и Sundazed Records, а также получили признание в инди-рок сообществе.

Особенности стиля[править | править код]

Саншайн-поп зародился в Калифорнии среди авторов и продюсеров поп-песен. Музыкальная сцена Западного побережья 1960-х стала плодотворной почвой для студийных экспериментов, сочетавших рок, фолк и психоделику. Ключевыми фигурами стали Брайан Уилсон (The Beach Boys) и Джон Филлипс (The Mamas & the Papas), чьё творчество сочеталось с идеалистическими темами и меланхоличными настроениями.

Размытость жанровых границ объясняется тем, что сами исполнители редко идентифицировали себя с этим направлением. Многие группы экспериментировали с фолк-роком, бабблгам-попом, гаражным роком и психоделией. Кроме того, жанр не привлекал значительного внимания критиков, а большинство коллективов существовали недолго. Музыковед Ричи Унтербергер охарактеризовал саншайн-поп как «крайне оптимистичное и коммерческое ответвление фолк-рока», отметив его близость к лёгкой музыке в духе The Mamas & the Papas. Автор Дэвид Ховард описывает стиль как «гармоничный, слегка психоделический вокальный жанр», модернизировавший традиционный поп-вокал через современные тексты, лёгкие гармонии и яркое продюсирование.

Типичными элементами стали заимствования из easy listening, рекламных джинглов и тем контркультуры, где идиллические образы контрастировали с намёками на социальные изменения. Названия песен часто ассоциировались с фруктами, цветами или космическими концепциями. По мнению критиков, вокал в саншайн-попе менее индивидуален, чем у The Beach Boys, а лёгкость звучания напоминает мягкую самбу. Альбом Friends The Beach Boys считается наиболее близким к этому стилю. Ховард связывает происхождение жанра с работами Беттчера и Ашера, особенно с их интерпретацией «калифорнийского солнечного звучания», разработанного Уилсоном и Терри Мелчером.

Влияние и наследие[править | править код]

После успеха The Mamas & the Papas и The Association в 1966 году появилось множество исполнителей софт-попа, включая The Cyrkle, Harpers Bizarre, Spanky & Our Gang и The 5th Dimension. Унтербергер отмечает, что после распада ведущих фолк-поп-групп образовавшийся вакуум заполнили преимущественно калифорнийские коллективы.

Саншайн-поп проник в массовую культуру конца 1960-х: от рекламного джингла The Turtles для Pepsi (1967) до саундтреков к фильмам (например, «Бог любви?», 1969) и телевизионным шоу («To Tell the Truth», «Nanny and the Professor»). The Yellow Balloon и The Parade считаются наиболее последовательными представителями жанра. Первые записали песню «Yellow Balloon» (1967) под руководством Гэри Зекли, изначально предназначавшуюся для Дина Торренса (Джен и Дин). The Parade, созданные продюсером Джерри Риопелем, выпустили хит «Sunshine Girl» (1967).

Большинству исполнителей не удалось закрепиться в чартах. Исключением стала The 5th Dimension с песнями Джимми Уэбба и Лауры Ниро. Пародийный сингл Peter, Paul and Mary «I Dig Rock and Roll Music» (1967), высмеивавший Донована и The Mamas & the Papas, также добился успеха.

В 1970-х софт-рок пережил новый подъём благодаря The Carpenters и Fleetwood Mac, чья популярность затмила ранние достижения жанра. В 1990-х интерес к саншайн-попу возродился, особенно в Японии, где его мягкие вокальные гармонии хорошо сочетались с языковыми интонациями. Инди-рок сообщество также способствовало переизданию классических записей лейблами Collector’s Choice, Sundazed Records и Rhino Entertainment (сборник Come to the Sunshine, 2004). К 2008 году вышли антологии Sunshine Days (США), Ripples (Великобритания), The Melody Goes On (Япония) и The Get Easy Sunshine Pop Collection (Германия).